Formation Clown-praticien

Archétype universel et médiateur de réconciliation

Dans la rencontre avec l’autre et le groupe, l’acteur-clown travaille son authenticité, son rapport à l’écoute, au respect de ses propres créations comme celles des autres. Gouailleur comme Coluche ou bien corporel et muet comme Buster Keaton ou Charlie Chaplin, ou tout simplement lui-même, comme le vôtre ! Grâce à cet outil, le participant-acteur va naître à lui-même dans ses retrouvailles profondes avec ses énergies de vie, son unicité et sa poésie personnelle.

Le médiateur d’art-thérapie “clown”, d’approche ludique et créative, met à jour pour chacun, des potentiels inexplorés. Nous avons tous notre propre voix, nous avons aussi notre propre manière d’inventer le clown.

Le clown qui vit dans l’instant est tour à tour tendre, sensible, joyeux, espiègle et désinvolte, mais il reste toujours proche de ses émotions, de ses affects tout en restant aussi présent au monde extérieur. En tant qu’outil de permissivité, il ouvre en douceur la porte de sa créativité trop souvent absente, perdue ou oubliée, il ouvre avec humour la porte de son monde imaginaire, fonction vitale de l’homme.

Loin des gags et des clichés, le travail en clown-théâtre met en relief le masque et c’est le plus petit masque théâtral : un nez rouge ! Et comme tout masque, il cherche à nous protéger et en même temps il révèle les plus profondes couleurs de notre intériorité.

C’est de cette présence sensitive à soi, dans la justesse et l’écoute, que naissent les improvisations qui unifient dans leurs jeux l’expression théâtrale, l’expression corporelle et l’expression vocale. Elles nous offrent la possibilité de sortir de nos images sociales ordinaires pour magnifier et mettre en valeur des choses du quotidien que nous avons dévalorisées et qui sont pourtant toutes porteuses de sens. C’est là le secret magique du processus thérapeutique du médiateur clown : il permet de se guérir.

Formation Clown-praticien : Objectifs généraux et spécifiques

Former des clown-praticiens ou des art-thérapeutes pour qu’ils puissent à leur tour permettre de :

Il s’agit d’une action de formation et non de psychothérapie. Le travail profond sera effectué avec légèreté et humour, en douceur, avec vigilance en appliquant les règles relationnelles du respect, du non-jugement, de valorisation des participants, de sauvegarde de l’intériorité et du secret des vécus. Le travail d’improvisation demande une attention très particulière de cadrage : guidage des improvisations et des différents travaux ouvrant sur l’imaginaire ; scène matérialisée dans l’espace, entrées et sorties de l’imaginaire canalisées par des thèmes et images choisis en accord avec le groupe ; consignes simples ; soutien personnalisé lors des verbalisations.

• Exercices corporels et ludiques sur le son, la voix, l’assise corporelle, la respiration, le rythme ; jeux personnels, en duo ou en groupe sur la symbolique et l’imaginaire ; exploration des techniques permettant de faire naître différents personnages de clown ; principe duel “action-relâchement” comme moteur d’ouverture à la créativité.

• Improvisations en scène : choix des thèmes ; “passages-rideaux” (se trouver “soi” face au public) ; exploration des expériences vécues et transposition aux situations professionnelles des participants en fonction de leurs objectifs.

Rencontrer son clown

Confirmer son clown

Projeter le clown en milieu professionnel

Durée et dates de la Formation Clown-praticien